Abstrakte Wandbilder kaufen – Moderne Kunstdrucke für Ihr Wohnzimmer

Abstrakte Kunst entstand zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Künstler begannen sich von einengenden Fesseln der Wirklichkeit zu befreien, indem sie gegenstandslose Motive schufen. Abstrakte Kunst wird auch als Kunst des Weglassens bezeichnet. Doch was wird weggelassen? Abstrakt kommt von Abstrahieren und bedeutet, auf eine konkrete Darstellung zu verzichten. Je nach Intention des Künstlers, sind eindeutige Konturen auf einem abstrakten Bild schwer zu erkennen. Genaue Formen wie Landschaften, Menschen oder Tiere sind in ihrer Darstellung bewusst der Realität entrissen. Das Weglassen realer Gestalten ist der gegenstandslose beziehungsweise nonfigurative Aspekt bei abstrakter Kunst. Das Weggelassene enthüllt umso deutlicher, was noch da ist. Es ist vergleichbar, wenn uns einer unserer Sinne fehlt. Die Abwesenheit anderer Sinne schärft die noch verbliebenen. Es geht bei abstrakten Bildern um das subjektive Erleben von Kunst. Einzelne Farbtöne ordnen wir gemäß unserer Wahrnehmung genauen Erfahrungen zu. Blau assoziieren wir mit dem Himmel oder dem Meer. Orange verbinden wir mit Sonne und Wärme. Spring Colors II von der Künstlerin Eva Recordon verdeutlicht das: Die abstrakte Malerei zeigt kein reales Abbild eines blühenden Blumenmeers. Aber wie sie die einzelnen Farben verwendet, fliegend und regelrecht wirbelnd, visualisiert das Bild abstrakt einen vor Leben sprießenden Frühling. Die Zusammenstellung der Farben erinnert an blühende Pflanzen, blumige Düfte und die warme Frühlingssonne. Kompositionen mehrerer dunkler Farben verbinden wir mit schwermütiger Stimmung und Melancholie. Das zeigt Heimweh von Petra Klos. Wenige helle Farbtöne in der Mitte, suggerieren die ferne Heimat, nach der sich die schemenhafte Person sehnt. Die regelrecht von unten aufsteigenden dunklen Farben repräsentieren die Einsamkeit, welche die Gestalt belastet. In der abstrakten Kunst formt unsere subjektive Wahrnehmung das wenig Vorhandene, zu etwas ganz klar Deutlichem. Darum sind abstrakte Wandbilder der modernen Kunst interessant. Sie fesseln und fordern den Betrachter wesentlich mehr, als es ein Abbild der Wirklichkeit täte. Abstrakte Kunst bedeutet, sich auf etwas einzulassen. Gegebene Denkmuster verlassen und sich offen zeigen für eine andere Art der Betrachtung.

Moderne Malereien der abstrakten Kunst setzen sich zusammen aus inspirierenden Farbkombinationen, innovativen Mustern und interessanten Kontrasten. Durch die Abkehr von der Realität entsteht so Originalität, Asymmetrie und Vielschichtigkeit. Das finale Motiv ist das Ziel. Jedoch ist die Reise dorthin eine Wechselwirkung zwischen Künstler und Leinwand. Oft verwendet der Maler bunte Farben, die sich gegenseitig kontrastieren. Die Rede ist vom sogenannten Farbkreis. In dem Ordnungssystem der Farben stehen sich wechselseitig kontrastierende Farben gegenüber. Orange Farbtöne passen gut zu bläulichen Farbtönen. Grüne Farbtöne passen gut zu violetten Farbtönen. Der klassische Kontrast ist Schwarz und Weiß gegenüberzustellen. Um einen Farbkontrast nochmals zu verstärken, teilt der Künstler das Motiv zusätzlich in Flächen unterschiedlicher Größe ein. Eine weitere beliebte Technik ist, viel Farbe mit dem Pinsel aufzunehmen. Nach dem Pinselstrich verläuft die überzählige Farbe in andere Bildbereiche. Diese sich nun überlagernden Schichten verleihen dem abstrakten Bild zusätzliche Tiefe. Aber nicht nur die technische Ausführung ist vielschichtig, sondern auch dessen Interpretation. Abstrakte Bilder wirken auf verschiedene Charaktere auch interpretativ unterschiedlich. Jedes Individuum versucht die malerische Komposition zu entschlüsseln, zu deuten und zu verstehen. Der Künstler kommt den Betrachtern auf halbem Weg entgegen. Die Betrachter gehen den Rest des Weges mit geistiger Offenheit. Und das tut jeder auf seine eigene Weise. Durch die gestalterische Mehrdeutigkeit vermag ein abstraktes Kunstwerk auf mehreren mentalen Ebenen zu begeistern. Jeder Betrachter nimmt ein abstraktes Bild anders wahr. Das schafft zusätzlichen Diskurs und revitalisiert die Auseinandersetzung mit dem abstrakten Werk. Aus diesem Grund sind abstrakte Wandbilder der modernen Kunst zu keiner Zeit langweilig.

Lassen Sie sich in unserem Thema Abstrakt von einer Reihe außergewöhnlicher Künstlerinnen und Künstler inspirieren. Jeder von Ihnen malt auf seine individuelle Weise abstrakte Wandbilder der modernen Kunst. Gerne machen wir Sie auf einige Stilrichtungen aufmerksam. Kisten Handelmann malt abstrakte Bilder, die einer Farbexplosion gleichen. Regelrecht sichtbar ist die physikalische Energie, wie sie die Farben aufeinanderprallen lässt. Die Darstellung der Farben in Pura Vita erinnert an das indische Farbenfest Holi. Karen und Simone Lehmann von LOUSISSYART verwenden in ihren abstrakten Motiven unterschiedlich große Flächen mit gleichzeitig kontrastierenden Farben. Bei Neon Spaces I ist der akzentuierende Gegensatz zwischen den orange und bläulichen Farbebenen visuell attraktiv. Celine Nordenhed betreibt bei ihren abstrakten Bildern die Kunst des Weglassens. Sie lässt die Leinwand größtenteils weiß. Das zentrale Motiv positioniert sie mit wenigen Konturen mittig im Bild. Bei Whiskers zeigt sie die abstrahierte Darstellung einer Katzenschnauze mit Schnurrhaaren. Kim Goldstein versieht ihre abstrakten Motive mit einem subtilen Titel. Its not funny anymore zeigt die Konturen einer mit Leben erfüllten Welt. Es deuten sich blühende Obstbäume, grüne Wiesen, fliegende Vögel und eine helle Sonne an. Jedoch sind die Bildelemente ihrer dazugehörigen Farben beraubt. Ohne Farben ist das Leben nicht mehr spaßig.

Die passende Ausführung steigert ein abstraktes Bild in seiner Wertigkeit als Kunstwerk nochmal zusätzlich. Moderne Kunstdrucke von KOLLEKTION WIEDEMANN sind in unterschiedlichen Ausführungen und Formaten erhältlich. Pigmentfrottage ist die rahmenlose Variante mit einer fühlbaren Haptik. Die tastbare Oberfläche ist hierbei der Anmutung einer echten Leinwand nachempfunden. Pigmentfrottage in Schattenfuge ist die gerahmte Pigmentfrottage Ausführung. Hierbei ist das Werk zusätzlich in einen Schattenfugenrahmen eingefasst. Ein schmaler Leerraum zwischen Rahmen und Motiv – die sogenannte Schattenfuge – setzt bei dieser Variante einen visuell attraktiven Akzent. Das Motiv scheint in dem Rahmen zu schweben. Gerahmte abstrakte Kunstdrucke sind mit Weiß, Schwarz oder Natur Rahmung erhältlich. Überprüfen Sie bei Ihrem Wunschmotiv, welche Ausführungen wir dafür anbieten. Sollte die von Ihnen gewünschte Ausführung oder Format nicht erhältlich sein, sprechen Sie uns an. Wir helfen Ihnen gerne weiter.